{"id":6888,"date":"2022-04-03T18:27:35","date_gmt":"2022-04-03T22:27:35","guid":{"rendered":"https:\/\/solomonos.com\/magazine\/?p=6888"},"modified":"2022-04-05T15:50:21","modified_gmt":"2022-04-05T19:50:21","slug":"sobre-suenos-premonitorios-y-cosmovision-mapuche-el-arte-de-marionetas-en-amucha","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/solomonos.com\/magazine\/2022\/04\/03\/sobre-suenos-premonitorios-y-cosmovision-mapuche-el-arte-de-marionetas-en-amucha\/","title":{"rendered":"Sobre sue\u00f1os premonitorios y cosmovisi\u00f3n mapuche: el arte de marionetas en \u201cAmucha\u201d"},"content":{"rendered":"[vc_row type=\u00bbin_container\u00bb full_screen_row_position=\u00bbmiddle\u00bb column_margin=\u00bbdefault\u00bb column_direction=\u00bbdefault\u00bb column_direction_tablet=\u00bbdefault\u00bb column_direction_phone=\u00bbdefault\u00bb scene_position=\u00bbcenter\u00bb text_color=\u00bbdark\u00bb text_align=\u00bbleft\u00bb row_border_radius=\u00bbnone\u00bb row_border_radius_applies=\u00bbbg\u00bb overlay_strength=\u00bb0.3″ gradient_direction=\u00bbleft_to_right\u00bb shape_divider_position=\u00bbbottom\u00bb bg_image_animation=\u00bbnone\u00bb shape_type=\u00bb\u00bb][vc_column column_padding=\u00bbno-extra-padding\u00bb column_padding_tablet=\u00bbinherit\u00bb column_padding_phone=\u00bbinherit\u00bb column_padding_position=\u00bball\u00bb column_element_spacing=\u00bbdefault\u00bb background_color_opacity=\u00bb1″ background_hover_color_opacity=\u00bb1″ column_shadow=\u00bbnone\u00bb column_border_radius=\u00bbnone\u00bb column_link_target=\u00bb_self\u00bb gradient_direction=\u00bbleft_to_right\u00bb overlay_strength=\u00bb0.3″ width=\u00bb1\/1″ tablet_width_inherit=\u00bbdefault\u00bb tablet_text_alignment=\u00bbdefault\u00bb phone_text_alignment=\u00bbdefault\u00bb bg_image_animation=\u00bbnone\u00bb border_type=\u00bbsimple\u00bb column_border_width=\u00bbnone\u00bb column_border_style=\u00bbsolid\u00bb][vc_column_text]Jes\u00fas S\u00e1nchez Fuentes (Chile) entrega detalles sobre la realizaci\u00f3n del cortometraje \u201cAmucha\u201d (2019): una emotiva historia que combina el teatro de marionetas con la t\u00e9cnica audiovisual. Filmado en la costa del sur de Chile, en pleno Ngulu Mapu y hablada en mapuzung\u00fcn, el argumento desarrolla la mitolog\u00eda y el enfrentamiento alrededor de la p\u00e9rdida de un ser querido, desde la \u00f3ptica de la cosmovisi\u00f3n mapuche.<\/strong><\/p>\n

Este cortometraje estar\u00e1 en exhibici\u00f3n a trav\u00e9s de la plataforma chilena Ondamedia<\/a>, integrando el ciclo titulado \u201cMitos y leyendas de Latinoam\u00e9rica,\u201d que estar\u00e1 disponible para el p\u00fablico durante todo el mes de abril.<\/span>[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row type=\u00bbin_container\u00bb full_screen_row_position=\u00bbmiddle\u00bb column_margin=\u00bbdefault\u00bb column_direction=\u00bbdefault\u00bb column_direction_tablet=\u00bbdefault\u00bb column_direction_phone=\u00bbdefault\u00bb bg_image=\u00bb6892″ bg_position=\u00bbcenter center\u00bb background_image_loading=\u00bbdefault\u00bb bg_repeat=\u00bbno-repeat\u00bb scene_position=\u00bbcenter\u00bb top_padding=\u00bb5%\u00bb bottom_padding=\u00bb5%\u00bb text_color=\u00bbdark\u00bb text_align=\u00bbleft\u00bb row_border_radius=\u00bbnone\u00bb row_border_radius_applies=\u00bbbg\u00bb overlay_strength=\u00bb0.3″ gradient_direction=\u00bbleft_to_right\u00bb shape_divider_position=\u00bbbottom\u00bb bg_image_animation=\u00bbnone\u00bb shape_type=\u00bb\u00bb][vc_column column_padding=\u00bbno-extra-padding\u00bb column_padding_tablet=\u00bbinherit\u00bb column_padding_phone=\u00bbinherit\u00bb column_padding_position=\u00bball\u00bb column_element_spacing=\u00bbdefault\u00bb background_color_opacity=\u00bb1″ background_hover_color_opacity=\u00bb1″ column_shadow=\u00bbnone\u00bb column_border_radius=\u00bbnone\u00bb column_link_target=\u00bb_self\u00bb gradient_direction=\u00bbleft_to_right\u00bb overlay_strength=\u00bb0.3″ width=\u00bb1\/1″ tablet_width_inherit=\u00bbdefault\u00bb tablet_text_alignment=\u00bbdefault\u00bb phone_text_alignment=\u00bbdefault\u00bb bg_image_animation=\u00bbnone\u00bb border_type=\u00bbsimple\u00bb column_border_width=\u00bbnone\u00bb column_border_style=\u00bbsolid\u00bb][divider line_type=\u00bbNo Line\u00bb custom_height=\u00bb300″][\/vc_column][\/vc_row][vc_row type=\u00bbin_container\u00bb full_screen_row_position=\u00bbmiddle\u00bb column_margin=\u00bbdefault\u00bb column_direction=\u00bbdefault\u00bb column_direction_tablet=\u00bbdefault\u00bb column_direction_phone=\u00bbdefault\u00bb scene_position=\u00bbcenter\u00bb text_color=\u00bbdark\u00bb text_align=\u00bbleft\u00bb row_border_radius=\u00bbnone\u00bb row_border_radius_applies=\u00bbbg\u00bb overlay_strength=\u00bb0.3″ gradient_direction=\u00bbleft_to_right\u00bb shape_divider_position=\u00bbbottom\u00bb bg_image_animation=\u00bbnone\u00bb shape_type=\u00bb\u00bb][vc_column column_padding=\u00bbno-extra-padding\u00bb column_padding_tablet=\u00bbinherit\u00bb column_padding_phone=\u00bbinherit\u00bb column_padding_position=\u00bball\u00bb column_element_spacing=\u00bbdefault\u00bb background_color_opacity=\u00bb1″ background_hover_color_opacity=\u00bb1″ column_shadow=\u00bbnone\u00bb column_border_radius=\u00bbnone\u00bb column_link_target=\u00bb_self\u00bb gradient_direction=\u00bbleft_to_right\u00bb overlay_strength=\u00bb0.3″ width=\u00bb1\/1″ tablet_width_inherit=\u00bbdefault\u00bb tablet_text_alignment=\u00bbdefault\u00bb phone_text_alignment=\u00bbdefault\u00bb bg_image_animation=\u00bbnone\u00bb border_type=\u00bbsimple\u00bb column_border_width=\u00bbnone\u00bb column_border_style=\u00bbsolid\u00bb][vc_column_text]Comienza un d\u00eda como cualquier otro en la vida de la peque\u00f1a Alen: una ni\u00f1a de cinco a\u00f1os, que vive en Lafken Mapu o zona costera junto a su madre Ilwen Liwen, y el abuelo Ligkoyam, quien cuida de Alen en la ausencia de la madre. Ambos, abuelo y nieta, desarrollan sus vidas en tranquilidad y comparten un fuerte v\u00ednculo familiar, basado en la complicidad y el afecto. El d\u00eda transcurre sin novedades, excepto porque Alen es perturbada por un sue\u00f1o que indica un presagio para el abuelo Ligkoyam.<\/p>\n

As\u00ed comienza \u201cAmucha\u201d: una historia sobre el enfrentamiento de la p\u00e9rdida y el desarrollo de dicho proceso bajo la perspectiva de la cosmovisi\u00f3n mapuche, basada en el epew<\/i> o relato antiguo de tradici\u00f3n oral sobre Tremp\u00fclkalwe, el ser mitol\u00f3gico que transporta las almas a la Amucha o isla Mocha.<\/p>\n

El cortometraje fue realizado por el Colectivo Epewma, cuyo nombre re\u00fane dos palabras en mapuzung\u00fcn: epew<\/i>, que refiere a los relatos antiguos transmitidos de forma oral, y pewma<\/i>, concepto que se usa para hablar de los sue\u00f1os premonitorios. Todas las obras del colectivo se basan en un epew<\/i>, y a la vez los sue\u00f1os o pewma <\/i>son el factor que moviliza a los personajes de sus obras.<\/p>\n

El colectivo est\u00e1 conformado en gran parte por actores y actrices formados en la escuela internacional La Mancha, la cual desarrolla un estilo de teatro especializado en uso de m\u00e1scaras y objetos; algunos miembros est\u00e1n instruidos en m\u00e1s de una disciplina, entre las que se cuentan dise\u00f1o de marionetas, instrumentalizaci\u00f3n, dramaturgia, investigaci\u00f3n y voz, entre otros. En el caso de Jes\u00fas S\u00e1nchez, director del corto, es Comunicador Audiovisual del Duoc UC en Santiago, y actualmente vive en la comuna de Puc\u00f3n con su compa\u00f1era Andrea Contreras, actriz e integrante activa del equipo, y sus hijos.<\/p>\n

\u201cLa gran mayor\u00eda de las personas tenemos un referente abuelo o abuela, que nos cont\u00f3 historias, que al ser chicos nos dej\u00e1bamos llevar por ellas y aprendimos mucho a trav\u00e9s de eso. Nosotros recurrimos a esa memoria que habita en cada uno y tambi\u00e9n como una t\u00e9cnica para interpelar a la audiencia\u201d, expresa Jes\u00fas respecto a su inter\u00e9s por desarrollar tramas con contenido val\u00f3rico y educativo, sumado a elementos como la flora y la fauna, los conflictos medioambientales y el valor de las reservas naturales. En cuanto a sus referentes, menciona a Christopher Nolan por el car\u00e1cter de misterio y tensi\u00f3n en sus historias, adem\u00e1s de Jim Henson, connotado por crear obras de t\u00edteres como Los Muppets o The Dark Crystal.[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row type=\u00bbin_container\u00bb full_screen_row_position=\u00bbmiddle\u00bb column_margin=\u00bbdefault\u00bb column_direction=\u00bbdefault\u00bb column_direction_tablet=\u00bbdefault\u00bb column_direction_phone=\u00bbdefault\u00bb scene_position=\u00bbcenter\u00bb top_padding=\u00bb40″ text_color=\u00bbdark\u00bb text_align=\u00bbleft\u00bb row_border_radius=\u00bbnone\u00bb row_border_radius_applies=\u00bbbg\u00bb overlay_strength=\u00bb0.3″ gradient_direction=\u00bbleft_to_right\u00bb shape_divider_position=\u00bbbottom\u00bb bg_image_animation=\u00bbnone\u00bb shape_type=\u00bb\u00bb][vc_column column_padding=\u00bbno-extra-padding\u00bb column_padding_tablet=\u00bbinherit\u00bb column_padding_phone=\u00bbinherit\u00bb column_padding_position=\u00bball\u00bb column_element_spacing=\u00bbdefault\u00bb background_color_opacity=\u00bb1″ background_hover_color_opacity=\u00bb1″ column_shadow=\u00bbnone\u00bb column_border_radius=\u00bbnone\u00bb column_link_target=\u00bb_self\u00bb gradient_direction=\u00bbleft_to_right\u00bb overlay_strength=\u00bb0.3″ width=\u00bb1\/1″ tablet_width_inherit=\u00bbdefault\u00bb tablet_text_alignment=\u00bbdefault\u00bb phone_text_alignment=\u00bbdefault\u00bb bg_image_animation=\u00bbnone\u00bb border_type=\u00bbsimple\u00bb column_border_width=\u00bbnone\u00bb column_border_style=\u00bbsolid\u00bb][vc_gallery type=\u00bbimage_grid\u00bb images=\u00bb6898,6893,6895,6899,6901,6902,6903,6900″ image_grid_loading=\u00bbdefault\u00bb layout=\u00bbconstrained_fullwidth\u00bb masonry_style=\u00bbtrue\u00bb item_spacing=\u00bb5px\u00bb gallery_style=\u00bb5″ load_in_animation=\u00bbnone\u00bb][\/vc_column][\/vc_row][vc_row type=\u00bbin_container\u00bb full_screen_row_position=\u00bbmiddle\u00bb column_margin=\u00bbdefault\u00bb column_direction=\u00bbdefault\u00bb column_direction_tablet=\u00bbdefault\u00bb column_direction_phone=\u00bbdefault\u00bb scene_position=\u00bbcenter\u00bb top_padding=\u00bb40″ text_color=\u00bbdark\u00bb text_align=\u00bbleft\u00bb row_border_radius=\u00bbnone\u00bb row_border_radius_applies=\u00bbbg\u00bb overlay_strength=\u00bb0.3″ gradient_direction=\u00bbleft_to_right\u00bb shape_divider_position=\u00bbbottom\u00bb bg_image_animation=\u00bbnone\u00bb shape_type=\u00bb\u00bb][vc_column column_padding=\u00bbno-extra-padding\u00bb column_padding_tablet=\u00bbinherit\u00bb column_padding_phone=\u00bbinherit\u00bb column_padding_position=\u00bball\u00bb column_element_spacing=\u00bbdefault\u00bb background_color_opacity=\u00bb1″ background_hover_color_opacity=\u00bb1″ column_shadow=\u00bbnone\u00bb column_border_radius=\u00bbnone\u00bb column_link_target=\u00bb_self\u00bb gradient_direction=\u00bbleft_to_right\u00bb overlay_strength=\u00bb0.3″ width=\u00bb1\/1″ tablet_width_inherit=\u00bbdefault\u00bb tablet_text_alignment=\u00bbdefault\u00bb phone_text_alignment=\u00bbdefault\u00bb bg_image_animation=\u00bbnone\u00bb border_type=\u00bbsimple\u00bb column_border_width=\u00bbnone\u00bb column_border_style=\u00bbsolid\u00bb][vc_column_text]El origen de \u201cAmucha\u201d parte por el inter\u00e9s de mostrar la isla Mocha, ubicada en la costa a la altura de la regi\u00f3n del B\u00edo-B\u00edo: Andrea fue por primera vez para presentar una obra de teatro y, seg\u00fan cuenta Jes\u00fas, qued\u00f3 fascinada con el lugar ya que estaba estacionado en el tiempo. Por otro lado, existe el epew<\/i> de Tremp\u00fclkalwe: un ser mitol\u00f3gico que para el pueblo Lafkenche (gente del mar) se representa como cuatro ballenas blancas o cachalotes albinos, que aparecen cuando es momento ir a buscar el alma de una persona para llevarla a un sitio de transformaci\u00f3n que, en este caso, ser\u00eda la isla Mocha.<\/p>\n

Es as\u00ed como llegan a constituir este modelo de familia que se escapa de las propuestas m\u00e1s convencionales: Alen, la protagonista, una ni\u00f1a de cinco a\u00f1os que explora sus alrededores y est\u00e1 absorbiendo conocimiento constantemente; Ilwen Liwen, madre de Alen, quien se ocupa de cazar y recolectar para abastecer a la familia; y su padre Ligkoyam, quien tambi\u00e9n hace labores de recolecci\u00f3n pero se ocupa principalmente de cuidar a Alen cuando la madre tiene que salir a buscar el sustento para su hogar.<\/p>\n

La obra est\u00e1 situada en el a\u00f1o 1300 a. C. y fue grabada en distintas locaciones del Ngulu Mapu, tales como el lago Budi en Puerto Saavedra o la isla Maiquillahue en Mehu\u00edn. Adem\u00e1s, durante el a\u00f1o 2021, desarrollaron una serie de mini c\u00e1psulas educativas con los mismos personajes, que fueron transmitidas en el canal chileno de televisi\u00f3n abierta La Red.<\/p>\n

El trabajo de investigaci\u00f3n para conseguir el retrato fiel de la zona Lafkenche y la \u00e9poca en que transcurre la historia fue riguroso y cuidadoso: Jes\u00fas destaca en esta labor a sus compa\u00f1eros Margarita Cuminao y Cristopher Millap\u00e1n, actriz e instrumentista respectivamente quienes, en palabras del director, son quienes le dan soporte al trabajo en cuanto a plasmar parte de la cosmovisi\u00f3n originaria en la obra audiovisual.<\/p>\n

Partieron visitando museos de la zona como el Museo de Ca\u00f1ete, y Jes\u00fas menciona la influencia de Leonel Lienlaf, poeta de origen mapuche. Sin embargo, no todo est\u00e1 escrito y buena parte del trabajo se bas\u00f3 en ir a buscar los relatos: \u201cEs s\u00faper importante investigar, llegar a los territorios, pedir permiso, conversar con la gente adecuada, entrar con mucho respeto y estar atento y abierto. Entregarse al conocimiento, preguntar mucho, hablar menos, escuchar m\u00e1s\u201d, sintetiza el director de \u201cAmucha\u201d.<\/p>\n

En cuanto a las materialidades, se estudi\u00f3 qu\u00e9 tipo de fauna hab\u00eda en la zona para recrear la vestimenta de \u00e9poca. Por otro lado, muchos personajes y objetos se armaron en el lugar del rodaje, como por ejemplo la ruka que se construy\u00f3 en escala para marionetas, la cual adem\u00e1s fue forrada con pl\u00e1stico para resistir las lluvias; o las abuelas, encarnaciones humanas de Tremp\u00fclkalwe, que se encontraban cubiertas de cochayuyo y algas.<\/p>\n

Por otro lado, las marionetas se fabricaron con pl\u00e1stico termomoldeable para hacer que flotaran en el agua, y las conexiones y mecanismos se hicieron con espuma, pvc, alambres y tornillos. Esta etapa dur\u00f3 tres meses y estuvo comandada por Tom\u00e1s O\u2019Ryan, artista de marionetas y que hizo clases al equipo sobre la fabricaci\u00f3n; las marionetas tienen el rostro r\u00edgido, boca de ventr\u00edlocuo y ojos que parpadean, por lo que hubo que explorar la caracterizaci\u00f3n desde otras \u00e1reas. \u201cUno completa el personaje con la voz, el foley, todo el sonido que se recrea de fondo, eso hace que el personaje tenga m\u00e1s vida, y la emocionalidad que el relato y los di\u00e1logos tienen\u201d, explica el director.[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row type=\u00bbin_container\u00bb full_screen_row_position=\u00bbmiddle\u00bb column_margin=\u00bbdefault\u00bb column_direction=\u00bbdefault\u00bb column_direction_tablet=\u00bbdefault\u00bb column_direction_phone=\u00bbdefault\u00bb scene_position=\u00bbcenter\u00bb top_padding=\u00bb40″ text_color=\u00bbdark\u00bb text_align=\u00bbleft\u00bb row_border_radius=\u00bbnone\u00bb row_border_radius_applies=\u00bbbg\u00bb overlay_strength=\u00bb0.3″ gradient_direction=\u00bbleft_to_right\u00bb shape_divider_position=\u00bbbottom\u00bb bg_image_animation=\u00bbnone\u00bb shape_type=\u00bb\u00bb][vc_column column_padding=\u00bbno-extra-padding\u00bb column_padding_tablet=\u00bbinherit\u00bb column_padding_phone=\u00bbinherit\u00bb column_padding_position=\u00bball\u00bb column_element_spacing=\u00bbdefault\u00bb background_color_opacity=\u00bb1″ background_hover_color_opacity=\u00bb1″ column_shadow=\u00bbnone\u00bb column_border_radius=\u00bbnone\u00bb column_link_target=\u00bb_self\u00bb gradient_direction=\u00bbleft_to_right\u00bb overlay_strength=\u00bb0.3″ width=\u00bb1\/1″ tablet_width_inherit=\u00bbdefault\u00bb tablet_text_alignment=\u00bbdefault\u00bb phone_text_alignment=\u00bbdefault\u00bb bg_image_animation=\u00bbnone\u00bb border_type=\u00bbsimple\u00bb column_border_width=\u00bbnone\u00bb column_border_style=\u00bbsolid\u00bb][vc_gallery type=\u00bbimage_grid\u00bb images=\u00bb6906,6905,6908,6907″ image_grid_loading=\u00bbdefault\u00bb layout=\u00bbconstrained_fullwidth\u00bb masonry_style=\u00bbtrue\u00bb item_spacing=\u00bb5px\u00bb gallery_style=\u00bb5″ load_in_animation=\u00bbnone\u00bb][\/vc_column][\/vc_row][vc_row type=\u00bbin_container\u00bb full_screen_row_position=\u00bbmiddle\u00bb column_margin=\u00bbdefault\u00bb column_direction=\u00bbdefault\u00bb column_direction_tablet=\u00bbdefault\u00bb column_direction_phone=\u00bbdefault\u00bb scene_position=\u00bbcenter\u00bb top_padding=\u00bb40″ text_color=\u00bbdark\u00bb text_align=\u00bbleft\u00bb row_border_radius=\u00bbnone\u00bb row_border_radius_applies=\u00bbbg\u00bb overlay_strength=\u00bb0.3″ gradient_direction=\u00bbleft_to_right\u00bb shape_divider_position=\u00bbbottom\u00bb bg_image_animation=\u00bbnone\u00bb shape_type=\u00bb\u00bb][vc_column column_padding=\u00bbno-extra-padding\u00bb column_padding_tablet=\u00bbinherit\u00bb column_padding_phone=\u00bbinherit\u00bb column_padding_position=\u00bball\u00bb column_element_spacing=\u00bbdefault\u00bb background_color_opacity=\u00bb1″ background_hover_color_opacity=\u00bb1″ column_shadow=\u00bbnone\u00bb column_border_radius=\u00bbnone\u00bb column_link_target=\u00bb_self\u00bb gradient_direction=\u00bbleft_to_right\u00bb overlay_strength=\u00bb0.3″ width=\u00bb1\/1″ tablet_width_inherit=\u00bbdefault\u00bb tablet_text_alignment=\u00bbdefault\u00bb phone_text_alignment=\u00bbdefault\u00bb bg_image_animation=\u00bbnone\u00bb border_type=\u00bbsimple\u00bb column_border_width=\u00bbnone\u00bb column_border_style=\u00bbsolid\u00bb][vc_column_text]\n

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Si bien el gui\u00f3n se escribi\u00f3 en espa\u00f1ol y se grabaron los di\u00e1logos en ambos idiomas, la versi\u00f3n final elegida por el colectivo fue la hablada en mapuzungun. Al respecto, Jes\u00fas cuenta que \u201cAl traducirlo a mapuzungun, se evidenciaban que hab\u00eda conceptos que no existen, como por ejemplo el concepto de \u2018magia\u2019, o el uso del negativo. Tuvimos que modificar algunas cosas en el gui\u00f3n, y ahora tambi\u00e9n estamos explorando eso para los nuevos proyectos, el partir m\u00e1s desde el idioma y la cosmovisi\u00f3n\u201d. El trabajo de gui\u00f3n estuvo a cargo de la dramaturga Mariela C\u00f3rdova, y el realizador destaca la ternura lograda en los di\u00e1logos entre abuelo y nieta.<\/p>\n

El caso de \u201cAmucha\u201d es muy particular, porque la voz de Alen fue hecha en mapuzungun y espa\u00f1ol por Helena, la hija de Jes\u00fas y Andrea, quien en ese entonces ten\u00eda la misma edad de la protagonista. La grabaci\u00f3n fue dirigida por Andrea y llevada como un juego en el que Helena, de a poco, desarrollaba la emocionalidad de cada escena la cual ya ten\u00eda interiorizada cuando se grab\u00f3 la versi\u00f3n en mapuzungun; con Helena, las sesiones de grabaci\u00f3n eran m\u00e1ximo de 20 minutos por d\u00eda.<\/p>\n

En cuanto a la traducci\u00f3n general del gui\u00f3n, Jes\u00fas detalla que \u201cSe trabaj\u00f3 con dos profesores, uno de lenguaje oral y otro de escritura. Primero el espa\u00f1ol se tradujo en texto, se grabaron los audios de c\u00f3mo se deb\u00eda pronunciar, y luego con ese audio \u00edbamos trabajando pedazo por pedazo con la emocionalidad que ya hab\u00edamos conocido desde el espa\u00f1ol, la llevamos al mapuzungun, buscando pronunciar de manera correcta\u201d.<\/p>\n

En la misma l\u00ednea, el sonido de las tomas fue usado como referencia cuando se hizo la grabaci\u00f3n en estudio, ya que las actrices marionetistas hablaban las l\u00edneas de cada personaje; esta parte estuvo a cargo de Carlos Johnson, dise\u00f1ador de sonido del estudio Lincura Records. Adem\u00e1s de lo anterior, las marionetistas tuvieron que solucionar c\u00f3mo animar los personajes sin aparecer en c\u00e1mara, en lo que Jes\u00fas describe como un \u201cyoga\u201d, en el que las actrices ten\u00edan que esconderse, enterrarse en la arena o trabajar en posiciones inc\u00f3modas; se us\u00f3 hilo de pescar para sujetar los t\u00edteres, y se trabaj\u00f3 en chroma key y After Effects para eliminar cualquier herramienta o detalle t\u00e9cnico.<\/p>\n

El corto tambi\u00e9n cuenta con escenas en stop motion e impresionantes tomas a\u00e9reas que se lograron con un drone, trabajo atribuido al director de fotograf\u00eda Mateo Barrenengoa, quien se dedica a realizar obras medioambientales. Salta a la vista que las escenas m\u00e1s dif\u00edciles de filmar fueron las que ocurr\u00edan en el agua: aquellas en la orilla, en las que se desarmaron las marionetas producto del oleaje, y las tomas debajo del mar, para las que se contrataron pescadores locales y Jes\u00fas tuvo que sumergirse en un traje de buzo con el personaje de Ligkoyam. Esas escenas se trabajaron con c\u00e1maras lentas, a fin de estabilizar las im\u00e1genes, y tambi\u00e9n se traslad\u00f3 la locaci\u00f3n al lago Caburgua para algunas tomas, ya que el lago es de aguas m\u00e1s tranquilas y limpias.<\/p>\n

Si bien el cortometraje ha circulado por varios festivales, el Colectivo Epewma se ha centrado en realizar exhibiciones gratuitas, las cuales partieron en las comunidades que habitan las locaciones del rodaje y, en 2019, consiguieron mostrar \u201cAmucha\u201d de Arica a Punta Arenas. Luego, durante el periodo de pandemia, se volcaron a difundir el corto a trav\u00e9s de redes sociales, como parte del compromiso del Colectivo de abarcar todo el territorio con su obra.<\/p>\n

Actualmente, el Colectivo Epewma est\u00e1 produciendo un cortometraje llamado \u201cKuyen Mongelei\u201d o \u201cLa vida de la luna\u201d, cuya protagonista es una abuela que rememora su vida y sus conflictos internos: el llamado a trav\u00e9s de los sue\u00f1os y la existencia como mujer mapuche; esta producci\u00f3n est\u00e1 siendo dirigida por Jes\u00fas y Andrea. En paralelo, se est\u00e1 trabajando en un proyecto de serie para televisi\u00f3n titulado \u201cEl \u00faltimo viaje de Ligkoyam\u201d, que se sit\u00faa un a\u00f1o antes de los acontecimientos de \u201cAmucha\u201d, y en el que se planea mostrar m\u00e1s locaciones a lo largo del Ngulu Mapu, varias de ellas con alta intervenci\u00f3n humana, a fin de continuar con el objetivo de poner sobre la mesa el valor del territorio y la cosmovisi\u00f3n mapuche. SM<\/strong><\/span><\/p>\n<\/div>\n[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row type=\u00bbin_container\u00bb full_screen_row_position=\u00bbmiddle\u00bb column_margin=\u00bbdefault\u00bb column_direction=\u00bbdefault\u00bb column_direction_tablet=\u00bbdefault\u00bb column_direction_phone=\u00bbdefault\u00bb scene_position=\u00bbcenter\u00bb top_padding=\u00bb30″ text_color=\u00bbdark\u00bb text_align=\u00bbcenter\u00bb row_border_radius=\u00bbnone\u00bb row_border_radius_applies=\u00bbbg\u00bb overlay_strength=\u00bb0.3″ gradient_direction=\u00bbleft_to_right\u00bb shape_divider_position=\u00bbbottom\u00bb bg_image_animation=\u00bbnone\u00bb shape_type=\u00bb\u00bb][vc_column column_padding=\u00bbno-extra-padding\u00bb column_padding_tablet=\u00bbinherit\u00bb column_padding_phone=\u00bbinherit\u00bb column_padding_position=\u00bball\u00bb column_element_spacing=\u00bbdefault\u00bb background_color_opacity=\u00bb1″ background_hover_color_opacity=\u00bb1″ column_shadow=\u00bbnone\u00bb column_border_radius=\u00bbnone\u00bb column_link_target=\u00bb_self\u00bb gradient_direction=\u00bbleft_to_right\u00bb overlay_strength=\u00bb0.3″ width=\u00bb1\/1″ tablet_width_inherit=\u00bbdefault\u00bb tablet_text_alignment=\u00bbdefault\u00bb phone_text_alignment=\u00bbdefault\u00bb bg_image_animation=\u00bbnone\u00bb border_type=\u00bbsimple\u00bb column_border_width=\u00bbnone\u00bb column_border_style=\u00bbsolid\u00bb][vc_video link=\u00bbhttps:\/\/youtu.be\/G_Kx1Lb9xQU\u00bb][nectar_btn size=\u00bblarge\u00bb open_new_tab=\u00bbtrue\u00bb button_style=\u00bbregular\u00bb button_color_2=\u00bbAccent-Color\u00bb icon_family=\u00bbfontawesome\u00bb text=\u00bbExhibici\u00f3n en Ondamedia\u00bb url=\u00bbhttps:\/\/ondamedia.cl\/show\/mitos-y-leyendas-de-latinoamerica\u00bb icon_fontawesome=\u00bbfa fa-play-circle\u00bb][\/vc_column][\/vc_row]\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Jes\u00fas S\u00e1nchez Fuentes (Chile) entrega detalles sobre la realizaci\u00f3n del cortometraje \u201cAmucha\u201d (2019): una emotiva historia que combina el teatro de marionetas con la t\u00e9cnica audiovisual. Filmado en la costa del sur de Chile, en pleno Ngulu Mapu y hablada en mapuzung\u00fcn, el argumento desarrolla la mitolog\u00eda y el enfrentamiento alrededor de la p\u00e9rdida de un ser querido, desde la \u00f3ptica de la cosmovisi\u00f3n mapuche.<\/p>\n","protected":false},"author":6,"featured_media":6889,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"inline_featured_image":false,"footnotes":""},"categories":[23],"tags":[],"class_list":["post-6888","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-animacion-latinoamericana"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/solomonos.com\/magazine\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6888","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/solomonos.com\/magazine\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/solomonos.com\/magazine\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/solomonos.com\/magazine\/wp-json\/wp\/v2\/users\/6"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/solomonos.com\/magazine\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=6888"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/solomonos.com\/magazine\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6888\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":6919,"href":"https:\/\/solomonos.com\/magazine\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6888\/revisions\/6919"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/solomonos.com\/magazine\/wp-json\/wp\/v2\/media\/6889"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/solomonos.com\/magazine\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=6888"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/solomonos.com\/magazine\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=6888"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/solomonos.com\/magazine\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=6888"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}